“作为纪实影像的信徒，我有自己的底线，就是前期拍摄不影响和改变被拍摄对象的自然状态，后期制作不增加和减少画面的原始元素。”

         色影无忌：请介绍一下这组照片的拍摄背景吧。

         朱朝：这组照片拍摄于2008年5月29日，四川安县黄土灾民安置点。因为公务需要，我在地震后第12天到达灾区。当时心理压力极大，主要来自于道德压力。我不愿意用这种方式去所谓见证历史。但作为媒体工作者，我只能被动接受。黄土救助站位于绵阳城郊，我去北川、青川、安县执行采访任务时多次途经。5月29日，我有半天的工作间隙，于是专程到这个救助站，用一个下午时间完成了这次拍摄。

         色影无忌：这个黄土救助站当时是一种什么样的状态？

         朱朝：黄土救助站收容了北川县璇坪镇的近3000名幸存灾民。在我到达时，民政部紧急调拨的300多顶帐篷已经架立起来，来自世界各地的各种基本生活设施正在源源运进救助站，四处可见慈善组织和志愿者们的身影。在地震半个月后，黄土救助站的临时居民们开始逐渐适应帐篷生活。
         补充一下，当去年11月我再次经过该地的时候，黄土救助站已经消失，临时居民们迁入了在别处建设的板房，原址恢复了震前的河滩面貌，几乎没有痕迹证明这里曾收容了数千地震灾民。

         色影无忌：片子做了哪些处理？

         朱朝：用PHOTOSHOP做了后期。在我所有的图片中，这组图片的后期制作力度是比较大的，主要是对影像品质进行了修补，同时通过后期技术使其更有表现力。
         作为纪实影像的信徒，我有自己的底线，就是前期拍摄不影响和改变被拍摄对象的自然状态，后期制作不增加和减少画面的原始元素。

        色影无忌：这是一组比较真实的图片故事，但看上去有超现实和梦境的感觉。这种片子的梦境化处理对你的影像表达有哪些帮助？

         朱朝：非常高兴你有这样的感觉，因为这正是我个人所追求的影像表达理想状态：基于现实，略超越现实，介于现实与超现实之间。这与纪实并不违背。

         色影无忌：你是用什么机子拍的？

         朱朝：尼康D70和尼康16-85VR镜头。这是我的日常随身装备。尼康D70已经陪伴了我5年，虽然经常力不从心，但已经用惯了；尼康16-85VR当时刚上市，专为这次任务购买，因为焦段比较适合充满不确定性的拍摄题材。
         因为参加义拍，这组图片中的大部分进行了长边40cm的无酸纸收藏级输出，效果令人满意。

“中国的纪实影像似乎有个误区，过分强调内容的客观真实，不太讲究影像语言。这里说的影像语言包括前期拍摄和后期制作。”

         色影无忌：传统画作的意境对你的拍摄有影响吗？

         朱朝：有深远的影响。中国的纪实影像似乎有个误区，过分强调内容的客观真实，不太讲究影像语言。这里说的影像语言包括前期拍摄和后期制作。从纪实角度看，作品的内容决定其自身价值；而从影像角度看，作品的品质同样决定其自身价值。
         这里要特别感谢NUM4影像小组另外三位成员benstudio、咣咣咣、左暗（无忌ID）在这方面给我的帮助。可以说，没有他们就没有这组图片现在的品质。

         色影无忌：这些片子里表现的是第二现场，与地震第一现场有着很大的差别。

         朱朝：你的判断非常精准。长期影响中国纪实摄影的荷赛、普利策奖似乎有一个导向，用鲜血与眼泪表现灾难会获得更多的喝彩。但我觉得，影像作品的力量与价值不局限于此。
         即使是汶川地震这么巨大的灾难，相较于死难者而言，幸存者仍然是大多数。幸存者的生存状态和精神状态同样值得关注，我希望将自己的镜头对准他们。
         所以在这组图片中，没有死亡，没有哭泣，它们全在影像的背后。